婚纱照里工笔画的风格怎么样
前几年按工笔画PS的照片。背景能看出宣纸的纹理。
工笔画背景斑驳处理方法
1.工笔画背景斑驳处理法基本上有4，5种方法.
2.第一种揉纸法，将纸揉皱后，放平后在上面上色可产生自然的肌里。
第二种冲墨法：墨水中加树胶水，画出大意后，趁未干时放地下用大量清水冲墨，使原墨尽量渗化，效果理想时，用热风机固定。
第三种撒盐，画面用浓墨渲染后，趁未干时，撒入盐粒，产生自然肌理后，用吹风机定色，方法基本同第二种基本相同。
第四种细砂纸打磨：在表现石头、牛仔、水洗布等粗糙质感时，可用细砂纸轻轻打磨，打磨后再上色。
“工笔”绘画注重什么古代书画按风格来讲
从表象上看，工笔更注重线条和用色的工整性。中国画不管是工笔画还是写意画都注重写意，但古代人画像多用工笔方式来表达，说明中国人喜欢用工整的线条和中国颜料来写实。但后来的人用写意手法（比如没骨法）所画人物肖像同样可以逼真。
如何给照片换工笔画背景
先把工笔画背景图准备好，然后把照片上的人物抠像到工笔画图片就可以了。
工笔画背景仿古色怎么调
工笔画仿古底色的调法是将赭石、花青、胭脂、藤黄四色调配在一起，颜色比例可以自行观察调配，浓度要淡一些，在上色之前要提前在其它的纸上试一下。工笔画采用工整细致一类的画法，属于中国画技法类别的一种。
一、工笔画仿古底色怎么调
1、工笔画仿古底色常用的颜料有藤黄、花青、赭石、胭脂、朱磦、三绿等等，具体比例灵活掌握，关键是一定要薄，浓度要淡一些。在涂的过程中，调整各种颜色的比例，用底纹笔均匀地刷，直到满意为止。
2、在调配仿古底色的过程中，如果过暖要加花青，过冷要加朱磦，过暗则可加藤黄。上色前，可在其他的纸上试一下，同时与原画做对照。
3、仿古底色基本都是偏黄或者偏向于褐色，因为，这些色彩和自然界中纸绢的陈旧色相是相吻合的。其中，米黄色是最常见的仿古底色，能有效中和色彩的饱和度，使得画面的整体色彩显得既热烈又不失和谐。
4、工笔画，顾名思义就是用工整细腻的笔法描绘出来的绘画作品。不管工笔画的画风如何变化，技巧如何变化，写实和意境如何升华，但是其工整、细腻的整体风格是不会变的，这也是工笔画区别于写意画的最重要的特征。
二、常见仿古底色的调配方法
1、米黄色：藤黄（80%）+朱磦（15%）+三绿（5%）调配而成，仿古画风常用底色，能有效中和画面色彩浓度，让画面色彩和谐。
2、赭黄：藤黄（70%）+赭石（30%）调配而成，仿古画风常用底色，花头、禽鸟也常用来分染底色。黄色花头暗部提染也可以用此色。
3、红褐色：墨+胭脂+少许朱磦，常见于以白色花头为主的古画底色。
4：古铜色：朱磦（65%）+藤黄（15%）+曙红（15%）调配而成，加入大量水以后，在仿古画风中作旧底色常用，能让画面的整体色彩更为厚重。
工笔画鸟的染色法
对于工笔画鸟的染色法，可以参考以下步骤：
1. 选择合适的颜料和画笔，一般选择细毛笔或细内刷。
2. 根据工笔画的风格，用淡的颜色作为底色，填充整个画面。
3. 等待底色干透后，再使用深色的颜料进行染色，一般从中间向边缘渐变。颜色的渐变需要平滑自然。
4. 注意保留高光部分，不要过度染色，否则会影响画面的明暗层次感。
5. 对于羽毛等部分，可以使用薄水彩笔进行涂抹，使其看起来更加柔和。
6. 最后进行修饰和润色，使画面更加完美。
以上步骤仅供参考，实际操作需要根据自己的经验和感觉进行调整和改进。
如何欣赏工笔画
你好，欣赏一幅工笔画，首先要看这张画的构图布局是否得当，是否气韵生动，物像是否有对比，造险再化险。
再看画的勾线，勾线的用笔是否有顿挫，虚实，强弱对比。所用的线要跟所表现的物像相对应，互相联系，笔可断但意相连。每一笔都有它的用处，简称无一废笔。
看赋色，古人工笔画经过三矾九染而成，那么现在很多画家，是基本不用胶矾水的，都以画面所需而定。色染得好不好，看整幅画面是否通透，如果感觉很脏有浊气，那是染色不过关，是染过了或者用色太重造成的。再看虚实，实处为画眼，画得越精彩越好，虚处则可以把欣赏画的人带入画中产生无穷无尽的联想。
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